追寻幸福的灵魂：普拉东诺夫创作思想研究

本书在国内外学术界新近研究的基础上，主要结合当代心理创伤理论，运用心理分析和文本细读的方法，辅以传记研究法，对伍尔夫作品进行全面、系统、深入的解读。本书的研究不只是关注到了精神创伤对伍尔夫创作的影响，更致力于探讨伍尔夫如何在写作中述说创伤、超越创伤以寻求疗治创伤、走出创伤的心路历程，而这正是伍尔夫创伤书写之关键所在。本书认为，伍尔夫的创伤书写具有很高的思想价值与艺术价值，不仅准确传达了个体创伤经验

20世纪初，在“西风东渐”的背景下，西方童话开始进入中国，中国童话的发展与西方童话有着不可分割的关联。本书主要从接受研究的角度，论述西方经典童话在中国的历时接受过程及其对中国童话的多元影响，具体分析了西方童话文体的独立和经典作品的生成、“五四”前后中国对西方童话的选择、20世纪三四十年代西方童话在中国的传播与接受、新时期中西童话的交融发展等问题。

本书以刘向刘歆父子学术活动为线索、以始于汉成帝河平三年的“领校中五经秘书”工作为中心，探索了汉武帝独尊儒术以来西汉学术、政治演变与这次校书工作的关系，论述了刘氏父子校书的意义及其与西汉中后期文学演进的关系。本书探讨了刘氏父子校书中对文学文献整理、对雅俗文艺的态度及其呈现的宗经文学观念，深入探究了西汉中后期赋的创作及赋论的变化，讨论了西汉中后期奏议文风、说理文的新变等问题。

本书以“中国当代小说与佛教文化的关系”为核心，旨在将1949年以来的中国小说文本置于与佛教文化关系的发展脉络中，考察佛教故事原型、基本观念、话语表达方式对故事本体的塑形及小说精神内涵的生发；对中国当代小说叙事体例、时间及空间结构的创设意义；对特定意象、意境及语言表达方式的生成与开掘等。通过将中国当代小说与佛教文化的关系放在历时性和共时性的维度中梳理，突破了前人指证性的研究和作家作品个案研究，深化和

吉川幸次郎的中国学研究生涯可分为经学时代、元曲时代和杜甫或杜诗时代，他的元曲研究和杜甫研究是在他的经学基础之上展开的。本书以吉川幸次郎的元杂剧研究和杜甫研究为重点，梳理了他的元杂剧研究和杜甫研究的特色，旨在研究他如何剖析元朝的时代风气和元朝人文学伦理的转换对元杂剧兴衰及文学性格的影响，以及他如何试图将杜甫作为典型来探讨文学的尊严；同时本书试图以其师狩野直喜的教诲和黄侃给予的启示，还有吉川幸次郎自己

本书立足于对不同词学理论批评专题建构与展开的勾勒分析，努力摒弃以“名家叙论”遮蔽或取代词学理论批评多向度衍展与具体流程的做法，注重考察“承纳”“衍化”“创新”“发展”等环节，并将它们有机地纳入到一个系统中，寻求古今文论之“通”，探讨传统词学之“变”，以期补充民国时期词学研究中的一个短板。

本书是一本非裔美国学方向的专著，是国家社会科学基金青年项目“理查德·赖特作品研究”的最终成果。本书的整体框架由五章构成。第一章围绕着“流变的布鲁斯与黑人生存伦理”以及“赖特布鲁斯化的伦理书写”这两个中心论题展开论述。后面四章则将理查德·赖特不同时期的四部小说《土生子》《黑孩子》《局外人》和《父亲的法则》视为一个动态的作品体系，将这些小说的主人公作为一个持续发展的男性主体群进行研究，以此来辨析黑人生

本书尝试梳理日常物象浮出文学地表的历史过程，并通过经典文本钩沉那些原本被视为零散、琐碎、缺乏独立价值的日常物象描写，使其重新进入读者和研究者的视野，借此激发对明清日常叙事新型审美风格及创作观念、明清物质生活及文化的感知与理解。

本书以马克思历史唯物主义和辩证唯物主义世界观为理论依据，将现代主义、后现代主义、文化研究等文艺批评理论探讨与小说文本分析相结合，全面、深刻、系统地研究纳博科夫的文学创作，探讨他如何在继承俄罗斯文学传统的基础上大胆进行后现代主义艺术形式创新。纳博科夫的创作，既是对俄罗斯文学传统的继承，又是为表现后现代社会人类经验而进行的艺术创新，实现了深刻的思想意义与创新的艺术形式的有机结合和辩证统一。